martes, 26 de febrero de 2008

SINOPSIS


SINOPSIS / SYNOPSIS:

Hace un año, Alejandro Romero quedó cautivado con la imagen de un niño enfrentándose a un toro. Se trataba de “Rafita” Mirabal, un chico conocido en el ámbito taurino nacional e internacional como el niño torero que cuenta con mayor número de actuaciones en todo México. El oriundo de Aguascalientes comenzó a mostrar su afición por la fiesta taurina desde muy temprana edad. En su casa creció entre videos, libros, dibujos y revistas de este tipo. Es por eso que “Rafita” comenzó a torerar a los seis años, formando parte del proyecto “Fiesta Futura” creado por el promotor taurino José San Martín. Su arrojo, valentía, y ganas de trascender lo han llevado a tener éxito así como accidentes. Sin embargo, el niño no ha interrumpido su educación primaria; condición que le puso su familia para apoyarlo.


La idea de hacer un documental a partir de una imagen, no es nueva. Sin embargo, el interés en Rafita Mirabal, como objeto de estudio, se trasmitirá cuando Alejandro Romero lo siga silenciosamente, sin ser intrusivo, hacer preguntas o manipular las situaciones. Este proyecto no sigue la línea de un reportaje televisivo, pues no se harán ningún tipo de entrevistas y tampoco se utilizará material de archivo. Por otro lado no hay una hipótesis que probar. Esta, es una exploración muy personal basada en una imagen que le atrajo a Romero.


En este documental, se mostrarán momentos de la vida cotidiana de Rafita por medio de secuencias espontáneas y naturales. El estilo narrativo a utilizar es sencillo. Al director le gustan las historias simples que surgen de una imagen o de la juxtaposción de varias imágenes. Disfruta de las películas en las cuales la historia se da a entender aunque se le apague al audio. Aprecia la poesía fotográfica que se crea al fijar la cámara en una toma por varios minutos y le inquietan los viajes visuales que emprende a través de los filmes que muestran el entorno como parte de la esencia de la historia. Todas estas cualidades narrativas, las quiere conjugar para traer a la pantalla esta experiencia visual.

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A year ago, director Alejandro Romero was captivated by a photograph of a boy facing off against a bull in the center of a crowded stadium. That boy was "Rafita" Mirabal, known in Mexican and international bullfighting scenes for having performed more times in Mexico than any other bullfighter his age. A native of Aguascalientes, Rafita began to show his interest in the bullfighting tradition at a very early age. In his house, he grew up among countless videos, books, artworks and magazines all about bullfighting. It’s no wonder then that Rafita began to bullfight when he was six years old, as part of the project "Future Celebration" created by the bullfighting promoter Jose San Martín. Rafita’s courage, ambition, and love for the sport have elevated him to success, despite having suffered several accidents over the years. And amazingly, he has never interrupted his primary education, as this was a condition that his family has stood firmly by in order to support him.

The spark for many documentaries has begun with a photograph and, in this case too, Romero could not shake the image of Rafita Mirabal from his mind, Romero decided to follow Rafita quietly, without being intrusive, or asking questions or manipulating situations. This approach to documentary film-making has always interested Romero as opposed to that typical of a TV broadcast piece, full of interviews and stock footage.

Nor does the director have a thesis to argue. This is a very personal exploration of an image that fascinated him. In this documentary, the director will show moments of Rafita’s daily life by means of spontaneous and natural sequences. The narrative style that he chooses to use is simple. Romero likes simple stories that arise from an image or the juxtaposition of several images. He enjoys films in which the you can still understand the story even if there’s no audio. He loves the photographic poetry that is created when the camera is steady for several minutes, creating a real visual trip. He favors techniques that show surroundings as part of the essence of the story and wants to combine these elements and narrative qualities, to bring a visual experience to the screen.

PRODUCTION HOUSE


PERFIL DE LA CASA PRODUCTORA / PROFILE OF THE PRODUCTION HOUSE

Mr.Woo es una de las casas productoras capitalinas más vanguardistas en la actualidad. Nos dedicamos a la realización de comerciales, videos musicales y cine. Nuestros directores son Alex “Chicle” Romero y Rodrigo Madrazo y ellos hacen mancuerna con el productor Rafa Ley, satisfaciendo las necesidades fílmicas y creativas de agencias publicitarias renombradas, sellos discográficos y proyectos cinematográficos.

Mr.Woo is at the vanguard of commercial, film, and music video production in Mexico City. Its directors Alex “Chicle” Romero and Rodrigo Madrazo work closely with producer Rafa Ley to meet the technical and creative needs of the most renowned ad agencies, record labels, and film projects.


DATOS DE LA COMPANIA PRODUCTORA / PRODUCTION COMPANY DETAILS

Name of the Company: Mr.Woo
Contact: Daniela Elbahara
WebSite: www.mrwoo.tv
Complete Address: Cda. Río de Janeiro #14 Col. Roma C.P. 06700,
México, D.F.
Telephone: 52 07 69 92 y 93
E-mail: daniela@mrwoo.tv

FILMOGRAFIA DE DIRECTOR/DIRECTOR'S FILMOGRAPHY


ALEJANDRO ROMERO SAENZ

Romero se ha destacado como director de video-clips y comerciales para bandas como Plastilina Mosh, Zoe, Belinda, Moderatto, Chetes y Julieta Venegas y agencias publicitarias como Mcann Ericsson Mx, FCB mx y Nazca Saatchi and Saatchii, Walter Thompson, Terán y Young and Rubicam México. También es productor asociado largometraje “Cochochi.” dirigida por Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán, creador de la revista babybabybaby y co-director de la galería Proyectos Monclova.

Romero has directed music videos for some of Mexico’s most famous bands like Plastilina Mosh, Zoe, Belinda, Moderatto, Chetes and Julieta Venegas and he has directed commercials for agencies like Mcann Ericsson Mx, FCB mx and Nazca Saatchi and Saatchi, Walter Thompson, Terán and Young and Rubicam in México. He is also an associate producer for the feature film documentary “Cochochi” directed by Israel Cárdenas and Laura Amelia Guzmán, as well as the creator of babybabybaby magazine and co-director of Proyectos Monclova art gallery.

FILMOGRAFIA DE PRODUCTORES / PRODUCER'S FILMOGRAPHY


DANIELA ELBAHARA GARZA – PRODUCTORA / PRODUCER

Elbahara inició como productora en MVS Multivisón. Ganó las becas Fullbright y FONCA en el 2004 para estudiar cine en Nueva York Trabajó en como asistente de post-producción en Duart Film and Video, coordinó la programación del IFP Market (2005), fue la Festival Submissions Manager, Asistente de programación del New York Film Festival del Film Society de Lincoln Center (2006) y produjo el mediometraje en Nueva York de “Logósferas”, un documental de Televisa. Actualmente, es la Directora de Desarrollo Cinematográfico de Mr.Woo.


Elbahara started as a producer of MVS Multivision. In 2004 she was a recipient of the Fullbright and FONCA grants to study film in New York, where she also worked as an assistant post-producer at DuArt Film and Video, Programming Coordinator of the IFP Market (2005), Submissions Manager and Programming Assistant of the New York Film Festival of The Film Society of Lincoln Center (2006) and Producer of the New York segment of Televisa’s documentary “Logósferas”. Currently, she’s the Film Development Director at Mr. Woo in Mexico City.


RAFAEL LEY PINEDA – PRODUCTOR / PRODUCER

Ley incursionó en la producción fungiendo como Productor Ejecutivo en más de 30 videoclips de artistas como Fobia, Zoe, Kalimba, SinBanderas, Belinda, así como también produjo comerciales para agencias como J.Walter Thompson, Young and Rubicam, Lowe, FCB, Oveja Negra. En el 2007 fue productor asociado del largometraje “Cochochi.” Dirigido por Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán y productor ejecutivo del documental “Logósferas” y “Voy a Explotar” largometraje de ficción dirigido por Gerardo Naranjo.

Ley has been executive producer of more than 30 music videos for bands like Fobia, Zoe, Kalimba, SinBanderas and Belinda, as well as dozens of commercials for ad agencies like J.Walter Thompson, Young and Rubicam, Lowe, FCB and Oveja Negra in Mexico City. In 2007 he was an associate producer of the award winning feature length documentary “Cochochi.” directed by Israel Cárdenas and Laura Amelia Guzmán, and executive producer of both the feature length documentary “Logósferas” and feature length fiction film “Voy a Explotar,” directed by Gerardo Naranjo.

CARTA DEL DIRECTOR / DIRECTOR'S STATEMENT


CARTA DEL DIRECTOR

La razón por la cual decidí hacer un documental sobre el niño torero Rafita Mirabal es la siguiente; hace más de un año, me llamó la atención la fotografía del niño enfrentándose un toro. La imagen se me hizo muy poderosa, muy fuerte. Cuando la vi, me pareció surreal, onírica y fuera de lo común. A partir de esto, surgió el deseo de pasar por la experiencia y tratar de capturar la esencia detrás de esa imagen. Mi interés por saber que hay detrás de Rafita no significa que esté buscando una verdad o una revelación. Es una imagen que despierta muchas preguntas en mi, sentimientos viscerales que me gustaría explorar visualmente. A través de este trabajo, quiero compartir lo que veo, sin llegar a conclusiones, quiero instalar esta serie de imágenes o experiencia visual en los demás.

Cuando pienso en Rafita, pienso en el destino, en la predisposición de que quizá la vida de todos ya está escrita. Me impresiona que una persona tan joven ya sepa lo que quiere hacer para toda la vida. Me pregunto a dónde irá este niño y si se dedicará a los toros o tomará otro camino, si llegará a viejo o morirá joven.

Con este filme, no estoy buscando informar, solo quiero producir una experiencia visual y auditiva a la cual todos están invitados. Trataré de darle el mismo peso a todas las situaciones para así no ser juez por que en realidad no tengo una intención específica. Sin embargo, yo no sé nada de toros, no me interesa, no tengo un juicio hecho de que si matar a un toro es bueno o malo, no me he puesto a pensar en eso. Las corridas no me molestan y soy imparcial al tema. No tengo interés en aprenderme esta liturgia, ni los movimientos del torero, no quiero saber sobre las reglas ni las parafernalias. Lo único que me lleva es la imagen del niño. Y como no se nada de esto, siento que tengo una perspectiva más fresca, como un extranjero en una tierra extraña, como turista que no entiende los códigos de lo que ve. Me gusta la idea de sentirme desplazado y perdido pero a la vez descubriendo cosas nuevas.

Este documental es como un recipiente que contiene experiencias. Lo único que quiero lograr, es una exploración lo suficientemente sencilla y abierta. Que sea libre de interpretación y con la cual el espectador se lleve a casa una serie de preguntas o respuestas sobre sí, sobre las imágenes y quizá sobre el mundo.

Atentamente,
Alejandro Romero Saenz


DIRECTOR’S STATEMENT


To whom it may concern,

The reason why I decided to do a documentary on the young bullfighter, Rafita Mirabal, is that more than a year ago, I saw the picture of the boy facing a bull and it caught my attention. The image became very powerful for me; it was a raw feeling. When I saw it, the image seemed surreal to me -- dreamy and extraordinary. From that point on, I wanted to experience this life and to try and capture the essence behind that image.
Yet my interest to know what’s behind Rafita does not mean that I’m looking for a truth or a revelation. It is an image that brings up many questions for me -- visceral feelings that I would like to explore visually. Through this work, I want to share what I see without offering conclusions, and I want to instill this visual experience in others.

When I think about Rafita, I think about destiny, and the predisposition that one’s life might be already written. It makes an impression on me that a young person already knows what he wants to do for the rest of his life. I ask myself where this boy will go and if he will truly dedicate his life to the bulls or if he will take another path. I wonder if he will grow old or if he will die young.

With this film, I am not looking to inform, I just want to produce a visual and auditory experience to which everyone is invited. I will try to give the same weight to all the situations and will not judge so that in fact I do not have a specific intention. As it remains, I do not know about bulls; they don’t interest me. I do not have a judgment about weather to kill a bull is good or bad. I have not put my thoughts to that, nor do I care to. The bullfights do not bother me and I am impartial to the subject. I have no interest in learning its liturgy, nor the movements of the bullfigther, I do not want to know the rules or the equipment. The only thing that guides me is the image of the boy. And since I don’t know anything about bullfighting, I feel like this gives me a fresher perspective, like a stranger in a strange land, like a tourist who does not understand the codes he sees. I like the idea of feeling displaced and lost but at the same time discovering new things. This documentary is like a container that has experiences. The only thing that I want to obtain, is a sufficiently simple thing and an open exploration. In this documentary there’s a freedom of interpretation and the spectator can take home a series of questions or answers about himself or the way he leads his life, all based on the images he saw.

Kind Regards,
Alejandro Romero Saenz

INFORMACION TECNICA/ TECHNICAL INFO



TITULO / TITLE: Torito / Torito
GENERO / GENRE: Documental / Documentary
FORMATO DE RODAJE / FORMAT: Video de Alta Definición / HD Video
FORMATO FINAL / FINAL FORMAT: 35MM FILM / 35MM FILM
DURACION ESTIMADA / ESTIMATED LENGTH: 80 minutos / 80 minutes